Edyta Strzycka : " Mogę iść drogą, którą zawsze chciałam podążać"

" Mam nadzieję że wszyscy , śpiewający na tym krążku   niedługo pokażą nam swoje  autorskie projekty. "

To zdanie pisałam w jednej z płytowych recenzji (The Voice of Poland Varius Artist).
I  oto jest pierwszy krążek uczestniczki popularnego show. Ćwierćfinalistka programu należała do drużyny Kayah.  O swoim debiucie na scenie muzycznej i nie tylko opowiada Edyta  Strzycka .

                    

 Anne 18 : Opowiedz jak zaczęła się Twoja przygoda z muzyką?

 Edyta Strzycka: Moja przygoda z muzyką zaczęła się jeszcze w łonie mamy, kiedy to słuchała muzyki skrzypcowej i operowej...z racji tego, że tata był muzykiem, z dźwiękami byłam za pan brat od zawsze. Potem szkoła muzyczna, jedna druga, studia i czas płynął głównie muzycznie...

Czym był Dla Edyty Strzyckiej udział w programie The Voice of  Poland ?, pomógł w nagraniu płyty

 Udział w programie był dla mnie szkołą branży i show biznesu w pigułce. chłonęłam każdą minute, obserwowałam ludzi, uczestników, produkcje, gwiazdy w jury... starałam się wyciągnąć z tych lekcji jak najwięcej... Materiał na płytę gotowy był dużo wcześniej... jednak z racji na ciężkie czasy dla debiutujących, odbijałam się od drzwi różnych wytwórni, bywałam zbywana jak to zwykle bywa różnymi wymówkami...i zdecydowanie program pomógł mi w nawiązaniu współpracy z Universal Music Polska i mogłam wydać swój własny materiał.

 Masz za  sobą duety nagrane między innymi z Krzysztofem Kassowskim. Jak wspominasz czas gdy  współpracowałaś z innymi artystami?.

Współpraca z innymi artystami, to była prawdziwa nauka pokory... ja ogólnie dużo mówię, ale lubię też słuchać osób starszych i doświadczonych... Pierwsze kroki w show biznesie stawiałam u boku Kasy, śpiewając u Niego w chórkach... Branżowej wiedzy uczyłam się  także od osób związanych ze środowiskiem jazzowym, alternatywa, muzyka poważna...hip-hopem...czas nauki i chłonięcia od Innych, wtedy bardziej doświadczonych, uważam za najciekawszy moment mojego życia.

Czego się od nich nauczyłaś ?

Nauczyłam się od Nich wielu rzeczy... m.innymi tego jak radzić sobie w piekiełku zwanym show biznesem :-)))

 Teksty piosenek na płycie są Twojego autorstwa. Skąd czerpiesz inspirację do ich tworzenia?.

 Odpowiedź jest krótka. Inspiracje czerpie z życia. Ludzi, zapachów, kolorów, czasu - wszystkiego.

 Jakie to uczucie trzymać w ręku własną płytę , która wreszcie ujrzała światło dzienne?.

 To dziwne uczucie...ale i niesamowita radość, trochę jak sen, który namacalnie się ziścił ... to świadomość, że mogę  iść drogą, którą zawsze chciałam podążać i choć nie wiem dokąd prowadzi, to nadal chce nią iść.

 Twój  muzyczny autorytet to......?.

Nie mam już muzycznych autorytetów. Słucham tak wielu gatunków, tak wiele utworów podoba mi się, że nie mogę wymienić jednego autorytetu... troszkę też nie chce go mieć, by się nie zamykać.
 Coraz  częściej słychać głosy , że pop jest gatunkiem niezwykle komercyjnym Jakie jest Twoje zdanie na ten temat?.

Co do głosów o komercyjności muzyki pop zgadzam się i nie uważam , żeby coś co jest szerzej rozpowszechnione było złe... nawet muzyka alternatywna teraz stała się popularną, czyli została popem. wynika to z nośników... radia , internetu, telewizji...także trudno teraz znaleźć coś co popem nie jest.

 Co chciałabyś powiedzieć swoim fanom?. Tym ,którzy poznali  Cię dzięki programowi i teraz cały czas wspierają na portalach społecznościowych   takich jak  Facebook?.

 Fanom bardzo dziękuje, za to, że są, że tak bardzo wspierali mnie przez ten trudny dla mnie okres... Warto być dla Nich, pisać dla Nich i cieszyć się z tego, że są szczęśliwi słuchając moich piosenek...Jesteśmy dla siebie nawzajem.

 Właśnie wyszła Twoja debiutancka płyta, czy  masz już pomysły na kolejne ?, a może będą one nagrane w nieco innym stylu niż ta?.

  Mam b. dużo materiału muzycznego zgromadzonego... owszem mam pewne pomysły, ale staram sie nie planować... bo spontaniczne pomysły dają wolności muzyce...

Dziękuję za rozmowę i życzę dalszych muzycznych sukcesów. 

 Serdecznie dziękuję za rozmowę.

 PS:  Wywiad przeprowadziłam za   pośrednictwem portalu, którego nazwę wymieniłam  już wcześniej. Mam nadzieję , że pomysł się spodobał.

Jeszcze raz bardzo dziękuję artystce za to , że zgodziła się odpowiedzieć na tych kilka pytań. 

Golden Life 24.11.94.

Niektóre piosenki odkrywa się na nowo, dopiero wtedy, gdy po długim czasie usłyszymy je ponownie. Tak było u mnie z utworem zespołu Golden Life pt. "24.11.94".
Piosenka wciąż pozostaje w pamięci jest niewiarygodnie prawdziwa i cały czas aktualna. Dlatego bez najmniejszych wątpliwości zaliczam ją do grona polskich ballad wszech czasów. Zresztą zapewne nie jestem jedyną osobą, która tak uważa. To, co najważniejsze czyli przesłanie zostało zawarte w refrenie. Postaram się jednak opowiedzieć o tej kompozycji   trochę  więcej.
Rozpoczyna się ona opisem uczuć matki do dziecka. Rodzicielka darzy maleństwo miłością porównywaną do próśb innych osób o deszcz przynoszący obfite plony. Zastosowanie tego środka stylistycznego, miało na celu podkreślenie tego, jak wielka jest siła uczuć tej, która wydała niemowlę na świat.
Naturalną rzeczą jest to, że synowie lub córki dorastają i wyfruwają z rodzinnego gniazdka. Jednak miłość rodziców nigdy nie ustaje. Młody człowiek jest pełen nowych pomysłów. Szczęśliwy, że w chwili, gdy będzie mógł opuścić dom rodzinny poczuje się niezależny. Ten immunitet zacznie od tego momentu przysługiwać i jemu/ jej. Uważa, iż wtedy będzie mu/ jej dane bez żadnych ograniczeń bawić się, poznawać setki nowych twarzy i nie zwracać uwagi  na wszystko, co się dzieje wokół.

"Bo młodość nie chce wiedzieć o tym, że:
Życie choć piękne, tak kruche jest.
Wystarczy jedna chwila by zgasić je"

Takie słowa fantastycznie obrazują mentalność niektórych dorastających  ludzi. Myślą oni, że gdy wkroczą w dotąd obcy dla nich świat, nic im nie grozi. Choć z pewnością potrafią to zrobić, nie chcą  przyjąć do wiadomości niezaprzeczalnego faktu i zrozumieć, że ich życie może skończyć się w najmniej spodziewanym momencie. Wystarczy mała chwila nieuwagi. Nawet ona może spowodować  odejście .

Istotę  powyższego cytatu najlepiej poznał ten kto cudem ocalał, komu śmierć już raz zajrzała w oczy.

Druga część utworu rozpoczynająca się wyrażeniem

"I nie do końca piękny jest ten świat ...."

potwierdza, że na kuli ziemskiej nie wszystko funkcjonuje tak, jak powinno.

Człowiek nadal łamie prawa, których sam nie ustanowił. Odbiera innym możliwość okazywania emocji, godnego przeżywania lat młodzieńczych. W tym fragmencie podmiot zbiorowy przyznaje się do błędu i mówi w imieniu nie swoim, a wszystkich:

Lecz my nie chcemy wiedzieć o tym, że...

Przecież życie w błogiej nieświadomości jest takie beztroskie i wygodne. Wtedy wydaje się, iż wszystko co niebezpieczne i złe, nas nie dotyczy. To nie jest prawda. Wyjątki nie mają tu miejsca. Każdy kiedyś umrze. To ta słabsza strona nie zawsze stosowanej zasady równości. Dlatego wszyscy musimy raz na zawsze zapamiętać słowa refrenu, (z tego powodu powtórzono je aż  trzykrotnie, obecność anafory). Ukazują one bolesną, ale niesamowicie ważną prawdę. Uświadamiają, że płomień życia może zostać zgaszony równie szybko, jak go zapalono.
Data zawarta w tytule to dzień, w którym zaraz po występie grupy, wybuchł pożar. Gineli ludzie. Zespól nagrał ten utwór, aby uczcić pamięć ofiar tamtej katastrofy. 

Ewelina Lisowska i jej muzyczny debiut.

                                   Data premiery: 7 sierpień 2012r   

Ewelina Lisowska - 21 letnia mieszkanka niewielkiej wioski niedaleko Wrocławia. Członkini zespołu Nurth. Grupa na co dzień gra rock z elementami post hardcoru. Wokalistka brała też udział w programie X Factor. To  właśnie on otworzył jej wiele drzwi i pozwolił nagrać własny  materiał. Na debiutanckiej płycie znajduje się tylko 6 utworów( 1 po polsku reszta w języku angielskim). Piosenki są bardzo różnorodne. Możemy usłyszeć kawałki typowo radiowe jak choćby pierwszy singiel:

Fani Eweliny, którzy lubią słuchać jej w bardziej rockowym wydaniu też się nie zawiodą. Mamy bowiem "Strawbery Cake" lub Elizabethan Woman nagrane właśnie w tym klimacie. Autorką większości tekstów i muzyki jest sama wokalistka. Należą się jej za to duże brawa.  Największym autem młodej piosenkarki jest z pewnością niesamowicie mocny wokal i muzyczna wszech stronność. Dziewczyna na tym albumie  po raz kolejny pokazuję że potrafi odnaleźć się w każdej stylistyce. Jak sama przynaje lepiej brzmi po angielsku dlatego krążek jest zdominowany przez utwory w tym języku. Znajdziemy na nim również angielską wersję polskiego singla. Ewelina jest kolejnym przykładem artystki , która pomimo , że nie wygrała żadnego popularnego talent show wydała płytę . Producenci i wytwórnia płytowa potrafią bowiem dostrzec prawdziwe perełki. Moim ulubionym utworem z płyty jest zdecydowanie Boy Next Door. Szybko w ucho wpadł mi również kawałek "Countdown". Ogólnie jeśli chodzi o E- Pkę jestem na tak.

Płytę można zamówić tutaj:Zamów

//www.empik.com/ewelina-lisowska-lisowska-ewelina,p1052288819,muzyka-p

Po Hiszpańsku : RBD - prezentacja zespołu + recenzja płyty. .

RBD- to meksykańska  grupa muzyczna  powstała w 2004r na potrzeby telenoweli "Zbuntowani". Gatunek który prezentowali to latin pop. Zespół  tworzyli:

• Anahi
• Dulce Maria
• Alfonso Herrera
• Christopher von Uckermann
• Christian Chavez
• Maite Perroni

Grupa rozpadła się na początku 2009r. Powodem rozwiązania zespołu było to , że część jego członków chciała rozpocząć kariery solowe a pozostali  postanowili  skupić się na grze w filmach lub serialach telewizyjnych. Zespół w ciągu pięciu lat istnienia nagrał  9 albumów  .W trzech różnych językach: hiszpańskim , portugalskim i jeden po angielsku.  Zagrał mnóstwo koncertów nie tylko w rodzinnych stronach ale także w Usa , Brazylii , Hiszpanii  i wielu innych państwach europejskich. Planowany był także koncert dla fanów z Polski. Jednak ostatecznie grupa nie zawitała do naszego kraju. Zespól nagrał również kilka albumów koncertowych  i teledyski do swoich singli. Ich muzykę można było usłyszeć w serialu "Zbuntowani " gdzie zagrali główne role .   RBD  ma na swoim koncie wiele prestiżowych nagród muzycznych.  Ich albumy zostały wydane w takich krajach jak Meksyk, Hiszpania czy Stany Zjednoczone.

Tematem ich piosenek jest  głównie  miłość ale także problemy z jakimi muszą borykać się młodzi ludzie. Śpiewają o samotności, potrzebie realizacji marzeń  trudnych decyzjach i uczuciach, które pojawiają się po raz pierwszy  w dorosłym życiu. Takich  jak zazdrość miłość  przyjaźń, pierwsze wzloty i upadki.  Być może grupa powróci z nowym albumem w 2014r.

                                               Recenzja płyty " Nuestro Amor "   

" Nuestro amor"( Nasza miłość")- drugi studyjny album meksykańskiego zespołu RBD wydany 22 września 2005r . W wersji podstawowej płyta zawiera 14 utworów w tym jeden cover piosenki Kelly Clarkson " Gone". Na krążku pisenka ta nosi tytuł Me Voy. Album pokrył się platyną już w pierwszym tygodniu sprzedaży. Wyprodukowali  go Armando Ávila, Max di Carlo, Carlos Lara, Pedro Damián.

Pierwszym z 4 promujących materiał singli jest piosenka tytułowa .

To  zbiór bardzo przyjemnych  szybko wpadających w ucho kompozycji. Muzycy tworzący zespół doskonale się uzupełniają. Mają bardzo ciekawe  barwy głosu i duże umiejętności wokalne. RBD tworzy zgraną grupę przyjaciół , którzy poznali się na planie serialu. Połączyła ich wspólna pasja jaką jest muzyka. Płyta Nuestro amor wydana została także poza Meksykiem. Album zagościł na półkach sklepów w  Brazylii, Hiszpanii i Stanach Zjednoczonych. Długo utrzymywał się w czołówce  na listach bestsellerów. Natomiast wszystkie 4 single czyli  Nuestro amor, Aun Hay Algo, Tras de mi , Este corazon królowały na radiowych listach przebojów. Wydano także  Diamond Edition zawierające 14 standardowych utworów plus CD na,  którym znajdują się teledyski, tapety, a także 2 nie publikowane wcześniej piosenki. Album ten to  ponad 40 minut fantastycznej latynoskiej muzyki pop. Tematykę utworów na nim zawartych sugeruje już sam tytuł. Tak  śpiewają głównie o miłości,  ale w bardzo ciekawy sposób.  Dobrze razem brzmią wiedzą co im w duszy gra i właśnie taką muzykę prezentują na swoim albumie. Słuchając go można się zrelaksować , odpocząć a przy okazji poznać podstawowe słowa w języku hiszpańskim.  Piosenki są różnorodne. Mamy utwory z pazurem  ale też spokojne ballady. Każdy znajdzie tu coś dla siebie  Z utworów poza singlowych  na uwagę zasługują   liryczne  A tu lado( U twego boku)oraz  ogniste Asi Soy  Yo( solówka Anahi). Muzyka latino jest specyficzna. Można ją lubić bo jest przyjemna dla ucha ale też wręcz jej nie znosić. Osobiście zaliczam się do tej pierwszej grupy.  " Nuestro amor" to krążek idealny na czas wakacji. Płyta lekka i przyjemna . Polecam.

Nickelback - Lullaby.

Kołysanka, tak po przetłumaczeniu brzmi tytuł jednego z singli grupy Nickelback. Klasyczna definicja tego słowa, to piosenka śpiewana małemu dziecku do snu. Czasem jednak kołysanki potrzebują także i osoby dorosłe. Każdy z nas przechodzi w życiu ciężkie chwile. Nieraz znajdujemy się w sytuacji, kiedy myślimy, że już nic nie da się zrobić. Nie mając siły walczyć jesteśmy bliscy tego, aby skapitulować. Podmiot w tej piosence przekonuje nas, że poddać się, to najgorsze, co możemy w takiej sytuacji zrobić. Dlaczego? Ponieważ nigdy nie jest tak źlem jak nam się wydaje. Zawsze sprawy mogą potoczyć się gorzej. Inni ludzie też przechodzą to co my, szukając bezskutecznie ratunku. Wtedy, gdy zastanawiamy się dlaczego akurat mnie się to przytrafiło i pragniemy odszukać w sobie jeszcze trochę siły, wykrzesać trochę energii możemy posłuchać słów:

"I'm telling you that
It's never that bad
Take it from someone who's been where you're at
Lay down on the floor
And your not sure
You can take this anymore

Dać szansę na zadziałanie naszej osobistej kołysance, która pragnie przyjść nam z pomocą. Taką kołysanką jest najczęściej bliska nam osoba. Ktoś, kto potrafi nas pocieszyć, wesprzeć, pokazać, że nie jesteśmy na tym świecie sami. Taki ktoś zawsze o nas zadba, nigdy nie zrani i wierzy nawet wtedy, gdy my zaczynamy tracić nadzieję. On /Ona nigdy nie zwątpi. Gdy nie może się z nami skontaktować, boi się czy wszystko w porządku. Potrafi uspokoić niczym melodia, którą słyszy małe dziecko przed zamknięciem oczu. Nie ma ludzi idealnych. Wszyscy kiedyś byli, a może będą w przyszłości, na przysłowiowym dnie. Dla niektórych to dno szybko odejdzie w zapomnienie, inni natomiast będą musieli zmierzyć się z samotnością. Jednak to nie będziemy my. My otrzymamy pewien dar - kołysankę, która pomoże nam w ciężkiej chwili. Wystarczy tylko otworzyć się i dać jej szansę.
 Just give it one more try
To a lullaby

W ostatnim czasie codziennie słyszymy kilkanaście piosenek, które mają stać się potencjalnymi hitami. Jednak nie wszystkie radiowe przeboje są wartościowe. Najlepsze są te, które niosą w sobie jakiś głębszy przekaz. Dobre utwory mają za zadanie nie tylko wpadać w ucho dzięki melodii, ale też nieść ze sobą pewną prawdę. Ich słowa powinny "przemawiać do słuchacza". Wartościowy utwór, to ten z mądrym i życiowym tekstem. Czy do tej grupy zaliczę „Lullaby”? Zdecydowanie tak.