23 mar 2014

Wachlarz emocji wyśpiewanych przez wokalnego anioła.



.
·                     Wykonawca : Dorota Osińska
·                     Tytuł: Teraz
·                     Data premiery :  5  listopada 2013.
·                     Wytwórnia: Universal Music Polska.
  • Moja ocena :  10/10.

„Wiem, że takie śpiewanie duszą nie jest dziś w modzie, dlatego jestem szczęśliwa, że przydarzył mi się „The Voice of Poland”, bo tutaj znowu poczułam, że to moje śpiewanie ma jednak sens bardzo potrzebowałam to poczuć”

Dorota Osińska- jeszcze do niedawna była dla wielu słuchaczy osobą całkowicie anonimową i pewnie byłoby tak do teraz, gdyby nie pewien program w,którym szuka się najlepszego głosu w Polsce.To właśnie tam wokalistka i aktorka warszawskiego teatru Rampa zdecydowała się zaprezentować swoje wokalne umiejętności. Choć oprócz recenzowanej dzisiaj ma na koncie jeszcze dwie inne płyty dopiero po sukcesie  odniesionym w The Voice of Poland mogła wypłynąć na szerokie wody To wtedy  ludzie zaczęli poznawać i  doceniać jej wcześniejszą twórczość. Bardzo się z tego powodu cieszę,ponieważ tak wspaniałych artystek jak Pani Dorota jest w naszym kraju naprawdę niewiele. Pamiętam,że gdy po raz pierwszy usłyszałam Calling You  w jej wykonaniu, siedziałam jak zahipnotyzowana,miałam ciarki na całym ciele oraz łzy wzruszenia w  oczach . Potem były kolejne wspaniałe występy i coraz większa sympatia telewidzów. Choć sama zainteresowana w jednym z wywiadów przyznała,że wcale nie marzyła o zwycięstwie, to i tak wygrała bardzo wiele. Zdobyła  mnóstwo nowych fanów gra, więcej koncertów, ma za sobą ludzi ,którzy chcą jej słuchać ,a poparcie publiczności jest  dla każdego artysty dużo ważniejsze niż jakakolwiek nagroda , nawet ta najcenniejsza. 




"Myślę, że to moja najlepsza płyta i najbardziej moja. To nie ja się zmieniłam, ale moje podejście do muzyki, interpretacji, aranżacji. Od kilku lat pracuję w stałym gronie muzyków i to wypadkowa naszych wspólnych doświadczeń, upodobań czy pomysłów"

Przyznam, że po tym co usłyszałam w programie, moje oczekiwania,co do trzeciej płyty były ogromne.  w trakcie trwania show słuchałam tego co wokalistka nagrała  jeszcze przed pojawieniem  się w telewizji,  więc wiedziałam  jaka stylistyka jest najbliższa jej sercu i czego mogę się spodziewać na kolejnym krążku. Mimo to  jestem tą płytą zaskoczona pozytywnie oczywiście  . Każdy kto zdecyduje się zakupić album Teraz  lub tak jak ja posłuchać go, w sieci usłyszy dwanaście  kompozycji, a   wszystkie w języku polskim.  Na płycie zabrakło jakichkolwiek coverów i  piosenek wykonywanych    w programie .  Trochę szkoda,ale nie ma co narzekać, bo   w zamian mamy inne równie dobre piosenki. Jest  np, duet o, którym  Osińska marzyła od dawna . Z kim zaśpiewała ? Tę tajemnicę zdradzę  później . Teraz kilka słów na temat  moich ulubionych utworów z albumu. Zanim  jednak zacznę oceniać różne kompozycje,   chcę napisać o jeszcze jednej  istotnej rzeczy. Otóż ta płyta udowadnia, że mamy do czynienia nie tylko ze świetną artystką ,ale również genialną aktorką. Każda  piosenka niesie ze sobą  odmienne emocje,  więc zaśpiewana jest inaczej niczym, nowa rola zagrana  w teatrze. Najpierw słyszymy   pełną optymizmu  osobę , która bierze z życia to co najlepsze, a  zaraz potem   mocno zranioną i oszukaną kobietę . Utwory pokazują rozmaite kolory głosu jakimi  obdarzona została wokalistka.  Bardzo mi się ta różnorodność podoba.


" Jak śpiewasz to jestem bezbronny jak dziecko , jak śpiewasz to czuję, że właśnie dostałem nagrodę"
Marek Piekarczyk
Albumu, który dzisiaj dla Was recenzuję nie da się przypisać do żadnego konkretnego gatunku . Jest tu trochę jazzu, folku  ( za sprawą utworu Song o morzu , który kompletnie mi się nie podoba, ale to dlatego, że nie lubię tego typu kawałków. ) oraz ballad, które zrobiły na mnie ogromne wrażenie.  Są dedykowane córeczce Cztery słońca,  przejmująca ballada Jestem  chora ( polska wersja piosenki Je sius malade Lary Fabian), pełny bólu i żalu  drugi singiel To nie banał,( pierwszym była otwierająca album piosenka Szaleć )  cudna  Piosenka  minimalistyczna   oraz kompozycja Biec w nadzieję. Ta ostatnia piosenka jest mi zdecydowanie najbliższa emocjonalnie. Ma piękny i do głębi poruszający tekst. Obiecałam, że zdradzę kto pojawił się na krążku gościnnie. Tą osobą jest aktor Zbigniew Zamachowski.    Autorkę tekstu do wspólnej piosenki Panią Monikę Partyk zainspirował Leonard Cohen  . 
Zaintrygowani? Znakomicie .  


W tytule  tego tekstu napisałam, że ta płyta to wachlarz emocji . Nie skłamałam.  Na albumie słychać całą masę różnych zaklętych w dźwięki uczuć, takich jak radość życia, gorycz porażki, macierzyńska miłość,ale także obietnice, wyznania, pytania czy śmiech przez łzy. Cała ekipa począwszy od samej wokalistki , poprzez autorów tekstów, kompozytorów, na producencie i autorce zdjęć na płytę skończywszy wykonała ogromną pracę, za , która należą im się wielkie  brawa. Nie dziwi mnie to, że krążek został tak dobrze przyjęty przez fanów artystki i nie tylko . Zasłużył na to. 


"Ona po prostu  oczyszcza duszę ludzi , to jest naprawdę wielki dar"
Justyna Steczkowska
Na koniec mogę dodać tylko, że cieszę się iż są jeszcze w Polsce artyści,którzy śpiewają sercem, przekazują emocje, i ,których natura obdarzyła nieprzeciętną wrażliwością muzyczną. Chciałabym też zwrócić się bezpośrednio do wokalistki i powiedzieć: Pani Doroto dziękuję za tę cudowną pełną emocji i wzruszeń muzyczną ucztę.

Źródło cytatów:
Tekst stanowi oficjalną recenzję dla Magazynu Debiutext i został opublikowany również tutaj( w troszeczkę zmienionej wersji):http://debiutext.eu/20842,wachlarz-emocji-wyspiewanych-przez-wokalnego-aniola.html

21 mar 2014

Amerykański sen polskiej wokalistki.

Magdalena Bałdych - pochodzi z Gorzowa Wielkopolskiego . Ukończyła szkołę muzyczną pierwszego stopnia w klasie gitary . Mając zaledwie dziewiętnaście lat opuściła rodzinne miasto i wyjechała do Stanów Zjednoczonych. Tam skończyła studia i rozpoczęła swoją  muzyczną drogę . Najpierw chodziła na różne przesłuchania , castingi . Potem zaczęła śpiewać z zespołami coverowymi. W końcu nadszedł czas,aby   stworzyć  autorskie piosenki i spełnić marzenie o własnym krążku.  Debiutancka płyta  uczestniczki  drugiej edycji The Voice of Poland ( Drużyna Marka Piekarczyka)  póki co została wydana  tylko w USA, ale ja dzięki uprzejmości  wokalistki miałam okazję przesłuchać już wszystkie znajdujące się na niej utwory. Teraz mogę więc napisać jakie jest moje zdanie na ich temat.


   Album " Wspiąć się na najwyższy  szczyt" to płyta pop- rockowa. W jednym z wywiadów artystka przyznała, że właśnie taka stylistka jest najbliższa jej sercu.  Płyta zawiera  jedenaście kompozycji w języku polskim . Piosenki opowiadają o  różnych uczuciach . Jest utwór o przyjaźni ( On), o tym aby nigdy nie tracić wiary w swoje marzenia ( piosenka tytułowa). Nie brakuje tam także numerów , których tematem jest miłość ( "Bądź ze mną",   "Miłość nie wystarczy"}. Dominują spokojne piosenki, ale są także nieco bardziej  dynamiczne  numery  jak choćby singiel  " Wszystko jedno".    Słowa i muzykę  do wszystkich utworów napisała  Magda wraz ze swoimi braćmi Grzegorzem i Adamem . Ten drugi zajął się także produkcją. Za Mix i Mastering opowiada  Łukasz Olejarczyk. Do współpracy zaproszonych zostało również kilku nowojorskich muzyków , których dziewczyna poznała podczas pobytu w Ameryce. Muszę szczerze przyznać, że cała ekipa spisała się naprawdę nieźle .   Ładne melodie,  niebanalne teksty,   dobry głos, który  idealnie pasuje do takich utworów.  Podczas słuchania  można się zrelaksować i odprężyć.  Mówiąc krótko jest to melodyjny pop , piosenki  w, których  przynajmniej ja się " zasłuchałam" .   W skali od 1 do 10 daję mocną siódemkę.
Polecam ten album wszystkim tym, którzy  lubią polskie  popowe utwory  traktujące o uczuciach i śpiewane emocjami.  Będzie to także  gratka dla osób, które są ciekawe tego co mają  im do zaoferowania Ci, którym jeszcze niedawno mocno kibicowali  oglądając ich na szklanym ekranie swojego telewizora.
Cześć utworów z albumu można znaleźć  tutaj :




















15 mar 2014

Nastrojowo i lirycznie #10 Peter and Jacob W spokoju.

Peter and Jacob czyli Piotr Szumlas i Jakub Zaborski zwycięzcy 5 edycji Must  Be The Miusic  Tylko Muzyka powracają z nowym utworem.   Duet przyjaciół  zaprezentował właśnie swój teledysk do piosenki W spokoju , która jest pierwszym singlem zapowiadającym debiutancką płytę chłopaków.  Klip kręcony był w Lanckoronie a jego reżyserem jest  Paweł Soja.  
 Co o piosence mówią sami zainteresowani  ?
 „W spokoju” to bardzo emocjonalna i szczera opowieść o chłopcu mieszkającym w małym miasteczku. Dodatkowo, całość została utrzymana w klimacie lat 70-80, dzięki czemu historia nabiera jeszcze większej uniwersalności". 
Czy tak rzeczywiście jest  ?  Przekonajcie się sami .


Miłego słuchania.

28 lut 2014

Jedna z najpopularniejszych polskich wokalistek młodego pokolenia w nowej odsłonie.

  • Wykonawca : Ewa Farna
  • Tytuł: (W)inna?
  • Data premiery :  21 października 2013.
  • Gatunek: Pop, rock, jazz , elementy soulu i dubstepu .
  • Długość : 43:09
  • Wytwórnia :  Magic Records
  • Moja ocena :   6/10

"Ten krążek powstawał ponad rok. Nigdy nie byłam tak wielką częścią, tego co możecie usłyszeć. Rozwijam się, już tyle nie pytam – szukam odpowiedzi. Każda nuta, każde słowo to mój świat. Zapraszam Was do niego, otwieram drzwi, poznajcie mnie".


W ostatnim roku o Ewie Farnej było głośno, ale  najbardziej w kontekście pozamuzycznym. Wokalistka zdała maturę, rozpoczęła studia prawnicze na Uniwersytecie Warszawskim, była trenerką drużyny z Sosnowca w programie Bitwa na głosy a także jurorką czeskiego talent show Super star. Fani czekali na nowe piosenki i koncerty. W końcu nadszedł dzień, w którym do sklepów trafił czwarty polskojęzyczny, a dziesiąty w ogóle,  album młodej artystki. Sama zainteresowana określa go jako najbardziej dojrzały i autorski spośród wszystkich dotychczas wydanych krążków. Piosenkarka zrezygnowała z publishingu.  Sama chwyciła za pióro i napisała pięć z jedenastu tekstów, cztery współtworzyła, skomponowała również  muzykę. Nie ukrywam, że byłam tej płyty ciekawa. Słuchałam jej w serwisie YouTube. Teraz zapraszam do przeczytania moich wrażeń. 

Zacznę od tego, że jest to album bardzo różnorodny, zarówno jeśli chodzi o gatunki muzyczne, jak i poziom tekstów. Mamy tu do czynienia z eksperymentem i muzycznymi poszukiwaniami. Dostajemy trochę soulu, dubstepu, typowo popowych brzmień, a na deser – kompozycję Tu bi kontiniut utrzymaną w klimacie jazzowym. Nie brakuje również moich ulubionych ballad, które są najmocniejszą stroną albumu. Pojawia się niesamowita kompozycja Przepraszam, w której wokalistka nawiązuje do spowodowanego w maju 2012 r. wypadku drogowego. Zwraca się w niej zarówno do fanów, mówiąc: Przepraszam was, dziś w dłoniach ukrywam twarz, ale także do Boga dziękując za to, że przeżyła: Dzięki, że jestem tu.  Bardzo osobisty charakter ma także  utwór Mamo. W tle obu tych piosenek słychać pianino oraz instrumenty smyczkowe. Jednak moim ulubionym utworem pozostaje kawałek Nie w porę. Cudowny, subtelny, cichy wokal Ewy plus pianino i gitara akustyczna – jestem zdecydowanie na tak. Szkoda, że wspomniany wyżej utwór nie został singlem. Nie przypadły mi natomiast do gustu piosenki promujące longplay. Zarówno Znak jak i Ulubiona rzecz – choć są przyjemne dla ucha i odniosły duży komercyjny sukces, mnie by nie zachęciły do zakupu tego wydawnictwa. Owszem,  słychać tam  ciekawe elementy czarnej muzyki i dobry wokal Ewy, jednak teksty obu piosenek są banalne. Oprócz słabych stron, oczywiście są również dobre, napiszę kilka ciepłych słów na temat piosenek Z napisami oraz  Poradnik dla początkujących. Pierwszy utwór, dedykowany młodszej siostrze wokalistki, Magdalenie, wpadł mi w ucho już po pierwszym przesłuchaniu. Druga piosenka to szczere, ale dość ostre wyznanie. Ewa  opowiada w niej  o wielu niekoniecznie pozytywnych prawidłach polskiego show-biznesu. Porusza temat playbacku oraz tego, że często nie daje się muzykom prawdziwej artystycznej wolności każąc im nagrywać tzw. „piosenki do radia”:

„Odpowiadam panie, zrobimy dobrą banię,
wyprodukujmy playback, będzie wielki payback

Dość już było kłamstw, ale to jest tak,
hit będzie się grać, w radiach wałkować
Tak, to jest ten świat shit musimy grać”.

 W tym i paru innych utworach dziewczyna pokazuje swój rockowy pazur, ale jest go zdecydowanie mniej niż w poprzednich płytach. Zastanawiałam się, dlaczego krążek nosi taki, a nie inny tytuł. Czy jest to nawiązanie do feralnego majowego zdarzenia, a może zamysł artystki był całkiem inny? Odpowiedź na to pytanie uzyskałam, oglądając jeden z wywiadów, w którym z ust piosenkarki padły takie słowa:

" Płytą, którą wydaję chcę podkreślić, że to, że jesteśmy inni nie czyni z nas winnych i to w jakiejkolwiek sferze. Nazwa tej płyty daje sporo do myślenia, w sensie spore pole do popisu własnej fantazji, interpretacji, ale podstawą jest to, że bycie innym jest, myślę, naszym atutem".
Uważam, że to bardzo ciekawa i oryginalna geneza tytułu. 

Najnowsza płyta wokalistki z Trzyńca jest niezła, ale w dziesięciostopniowej skali mogę dać jej co najwyżej szóstkę. Dlaczego? Po pierwsze ze względu na teksty, które mogłyby być trochę lepsze, po drugie nie podobały mi się fragmenty mówione w kilku piosenkach. Moim zdaniem są one zupełnie niepotrzebne. Ocenę albumu podnoszą ballady, o których wspomniałam wcześniej, przyjemny wokal Ewy oraz wszystkie muzyczne eksperymenty. Udane czy nie – nie umiem obiektywnie ocenić, jednak mnie ta wybuchowa mieszanka wydaje się być całkiem  interesująca . Jeśli nie macie jeszcze wyrobionego swojego zdania, zapraszam do przesłuchania tej płyty.


 Źródło cytatów  : 

Tekst stanowi oficjalną recenzję dla Magazynu " Debiutext  i został opublikowany również tutaj :